Gehirn gestütztes lernen

Wie die Künste die Tür zum Lernen öffnen | Edutopia

Wie die Künste die Tür zum Lernen öffnen | Edutopia
Anonim

Was haben Mars und moderner Tanz miteinander zu tun? Wie verbindest du Bruchteile mit Andy Warhol? An der Wiley H. Bates Middle School in Annapolis, Maryland, lautet die Antwort: Kunstintegration. Jeder Lehrer hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Künste und die Standardlehrpläne miteinander zu verbinden, um den Schülern eine reichhaltigere und nachhaltigere Lernerfahrung zu bieten.

Kunstintegration geht über die Einbeziehung von Kunstprojekten im Unterricht hinaus. Es handelt sich um eine Unterrichtsstrategie, bei der künstlerische Standards nahtlos mit den Kernlehrplänen verschmolzen werden, um Verbindungen aufzubauen und einen ansprechenden Kontext zu schaffen. In einem naturwissenschaftlichen Klassenzimmer können Sie beispielsweise sehen, wie Schüler einen Tanz mit lokomotorischen und nicht-lokomotorischen Bewegungen choreografieren, um ihr Verständnis von Rotation und Umdrehung der Planeten zu demonstrieren (PDF). In einem Mathekurs lernen die Schüler möglicherweise Bruchteile, indem sie die Komposition in Warhols Campbell-Suppengemälden untersuchen.

(Weitere kunstintegrierte Unterrichtspläne von Bates.)

Was wir auch in diesen Klassenräumen sahen, waren Schüler, die begeistert am Lernprozess teilnahmen und Spaß hatten. Es ist nicht aufschlussreich zu sagen, dass die Künste Kinder engagieren können. Dass dieses Engagement auch genutzt werden kann, um das akademische Wachstum anzukurbeln und die Disziplin zu verbessern, scheint ein Geheimnis zu sein, das wirklich gelüftet werden muss. Wenn Sie sehen, wie die Kinder diese Lektionen annehmen, hören, wie Kunst ihnen hilft, sich besser an Konzepte zu erinnern, und wenn Sie etwas über die Verbesserungen erfahren, die Lehrer beim Verständnis und bei der Bindung der Schüler festgestellt haben, wundern Sie sich, warum nicht mehr Schulen die Künste in alle integrieren Klasse.

Eine Reform für die ganze Schule

Bates beschloss 2007, eine vollständig in die Kunst integrierte Schule zu werden, als Hauptinitiative für eine Reform der gesamten Schule. Weitere Initiativen in ihrem Plan zur Schulverbesserung (PDF) waren Positive Behavioral Interventions and Supports (PBIS), ein operativer Rahmen für die Implementierung von Praktiken und Interventionen zur Verbesserung der schulischen und verhaltensbezogenen Ergebnisse sowie Advancement Via Individual Determination (AVID), ein forschungsorientiertes Bereitschaftssystem für Hochschulen Methoden für Grundschüler bis Postsekundäre. Ihre damalige Schulleiterin Diane Bragdon hatte die Schule vom Rande des Scheiterns zurückgebracht und war nun bereit, ihren Kurs direkt auf einen größeren Erfolg auszurichten. Bragdon erhielt die Unterstützung des Superintendenten von Anne Arundel County Public Schools, Kevin Maxwell, der lange Zeit ein Befürworter der Schulen seiner Wahl war und genau wusste, welche Auswirkungen die Integration der Künste in anderen Maryland-Schulen hatte. Der Distrikt beantragte beim US-Bildungsministerium ein vierjähriges Stipendium mit dem Titel „Integriertes Lernen für unterstützende Künste zum Erfolg der Schüler“ (SAILSS) und war einer von 15 Distrikten und Schulen, die dieses Stipendium erhielten.

Seit sie 2009 mit der schulweiten Implementierung von Kunstintegration begonnen haben, ist die durchschnittliche Anzahl von Empfehlungen und Suspendierungen pro Schüler um 23 Prozent gesunken. Der Anteil der Schüler an der Schule, die sich in Mathematik auskennen oder fortgeschritten sind, ist im gleichen Zeitraum viermal so hoch wie der des Staates und beim Lesen fünfmal so hoch. Nicht alle Lektionen werden mit Kunstintegration unterrichtet, aber Bates ist bemüht, diejenigen, die in einem regulären Protokoll (PDF) enthalten sind, sorgfältig zu verfolgen, und sie berichten von erheblichen Verbesserungen des Verständnisses und der Bindung der Schüler.

Warum funktioniert Kunstintegration?

Warum funktioniert es? Die Integration der Künste nutzt Unterrichtspraktiken, die in der gehirnbasierten Forschung gezeigt wurden, um das Verständnis und die langfristige Bindung zu verbessern. Wenn Schüler beispielsweise Geschichten, Bilder oder andere nonverbale Ausdrücke des Inhalts erstellen, den sie lernen - ein Prozess, den Forscher als Ausarbeitung bezeichnen -, tragen sie auch dazu bei, die Informationen besser einzubetten. In einem Mathematikkurs der achten Klasse bereiteten sich die Schüler auf einen Test mit linearen Gleichungen vor, indem sie Fotostorys der beteiligten Schritte erstellten. Dies erforderte, dass die Lehrerin Laura Casciato fast eine ganze Unterrichtsstunde über die Grundprinzipien des Designs (PDF) unterrichtet. Sie erklärte den Kompromiss: "Es war eine leichte Entscheidung, Zeit mit der Kunst zu verbringen, weil wir wissen, dass sie diese Informationen besser aufbewahren. Sie werden sich diesen Test ansehen und sagen: 'Oh ja, ich erinnere mich an diese Informationen von mein Foto.'"

Wie bei jeder neuen Initiative muss eine Reihe von Faktoren vorhanden sein, damit sie erfolgreich ist. Bei der künstlerischen Integration ist eine qualitativ hochwertige berufliche Entwicklung unabdingbar. Lehrer müssen nicht "künstlerisch" sein, um Kunstintegration anwenden zu können. Sie müssen nur einige der Grundlagen lernen, damit sie besser überlegen können, wie sie Kunstkonzepte mit anderen Inhalten verbinden können. Die Kenntnis der Grundelemente des Designs wie Betonung, Gleichgewicht, Kontrast und Wiederholung ermöglichte es Casciato beispielsweise, ihren Schülern beizubringen, wie sie aussagekräftigere Fotokompositionen erstellen können, um die einzelnen Schritte beim Lösen einer linearen Gleichung (PDF) zu veranschaulichen.

(Lesen Sie die Tipps für Administratoren und Lehrer, um mit der künstlerischen Integration zu beginnen.)

Bates verwendete den Großteil ihres Stipendiums für die berufliche Entwicklung, die sie im Schuljahr 2007/08 begonnen hatten. Sie haben alle zwei Wochen einen PD-Donnerstag, und mindestens einer pro Monat befasst sich mit Kunstintegration. Letztes Jahr (2011-12) war das letzte Jahr ihrer Zuschussfinanzierung. Die Lehrer berichten, dass sie sich jetzt mit künstlerischen Standards auskennen und wissen, wie man kunstintegrierten Unterricht erstellt. Viele bilden jetzt ihre Kollegen und neuen Lehrer aus, die die Schule betreten.

Abgesehen von Engagement und Bindung nennen Erwachsene und Schüler bei Bates zahlreiche andere Vorteile der künstlerischen Integration: Sie fördern das Eingehen gesunder Risiken, helfen Kindern, neue Fähigkeiten in sich und anderen zu erkennen, bieten eine Möglichkeit, den Unterricht zu differenzieren und bauen die Zusammenarbeit zwischen Schülern und Lehrern auf Unterschiede und zieht in Eltern und der Gemeinschaft. Außerdem macht es einfach Spaß.

Schließlich gibt es Gerechtigkeit. Wenn wir uns einig sind, dass die Künste Kindern alle möglichen Vorteile bieten können, von intellektuell über kreativ bis hin zu sozialem und emotionalem Denken, sollten dann nicht alle Kinder die Möglichkeit haben, sie kennenzulernen und zu erleben? Aber viel zu wenige Schulen haben entweder die Finanzierung oder die bürokratische Unterstützung, um dies zu einer Priorität zu machen, ein Mangel, der oft aus der Angst heraus entsteht, die akademischen Leistungen zu opfern. Was Bates und viele andere kunstintegrierte Schulen im ganzen Land zeigen, ist, dass sie durch die Schaffung einer reichhaltigeren und unvergesslicheren Lernerfahrung durch die Künste nicht nur eine steigende Flut akademischer Leistungen freisetzen, sondern auch die Grundlage für das, was es bedeutet, zu sein eine wirklich kreative Gemeinschaft.

Schulschnappschuss

Bates Middle School

Klasse 6-8 | Annapolis, MD

Anmeldung
715 | Öffentlich, Vorstadt
Ausgaben pro Schüler
7.451 USD Distrikt • 4.693 USD Bundesstaat
Kostenloses / reduziertes Mittagessen
46%

DEMOGRAPHIE:

39% Weiß

34% schwarz

20% Hispanic

2% asiatisch

10% besondere Bedürfnisse & # 13; 7% Englischlernende & # 13; & # 13;

Demografische Daten stammen aus dem Studienjahr 2011/12. Die Steuerdaten stammen aus dem Studienjahr 2010/11.